'Setting Sun' é a faixa de encerramento de Dark Matter (2024) e uma das letras mais diretas sobre mortalidade no catálogo tardio do Pearl Jam. A música é creditada coletivamente à banda com co-crédito a Andrew Watt; a letra é de Vedder. A colocação da canção na faixa onze (a última do álbum) é um argumento de sequenciamento: depois do material acumulado do álbum sobre medo, poder assimétrico e recuperação lenta, a posição de fechamento deixa uma contemplação de finais carregar o álbum para casa.
A letra é uma das letras mais gentis de Vedder sobre a consciência de mortalidade. O narrador se dirige à experiência de observar um pôr do sol e enquadra o término diário como ensaio para o término maior em direção ao qual toda a vida está se movendo. A canção não comenta sobre como viver com essa consciência; documenta a prática de observar e deixa o ouvinte observar tanto a gentileza do enquadramento quanto a seriedade do que está sendo enquadrado. Vedder discutiu a canção em entrevistas promocionais de 2024 sobre Dark Matter como uma canção que veio de sua própria relação em mudança com mortalidade conforme alcançava seus cinquenta e poucos anos finais.
O arranjo é uma das peças mais despojadas em Dark Matter. O verso é construído sobre uma figura lenta de violão dedilhada; a banda entra sob o segundo verso mas fica contida até a ponte. McCready toca uma única camada de guitarra que flutua sob o refrão em vez de solar. A bateria de Matt Cameron é com vassourinhas em todo o trajeto. O arranjo honra a intimidade da letra recusando escalar para uma liberação tamanho-estádio.
Ao vivo, 'Setting Sun' tem sido presença regular mas não pesada no setlist desde que a turnê de Dark Matter começou. A canção funciona melhor no encore, onde sua quietude pode marcar a pausa emocional do show antes da onda final. A resposta do público tende a ser silenciosa durante os versos e calorosa depois, o que é consistente com como o material lento mais paciente da banda é recebido.
Faixa de fechamento de Dark Matter, letra de Vedder. A música é elegia conjugal estendida, com narrador implorando pra parceira não desaparecer. O 'setting sun' (sol que se põe) é metáfora central: pode ser fim, ou pode ser o sol no nascer.
A decisão tradutória central foi 'May our days be long until kingdom come'. 'Kingdom come' é frase do Pai-Nosso ('Thy kingdom come', venha a nós o teu reino), usada como expressão temporal em inglês (até o reino vir = até o fim dos tempos). 'Que nossos dias sejam longos até o reino vir' preserva a referência teológica.
'They say in the end / Everything will be okay / If it's not okay / Well then, it ain't the end' é citação de fórmula popular brasileira/americana de consolo. 'Dizem que no fim / Tudo vai ficar bem / Se não tá bem / Então, não é o fim' preserva a tautologia tranquilizadora.
'We can become,... one last setting sun / Or be the sun at the break of dawn' é a virada esperançosa. O casal pode ser o último pôr-do-sol ou o sol nascendo. 'Podemos nos tornar,... um último pôr-do-sol / Ou ser o sol na quebra do amanhecer' preserva a duplicidade temporal.
'I'd like some of yours / In trade, can take all of mine' é a oferta de troca radical. 'Eu queria um pouco da tua / Em troca, pode levar toda a minha' devolve a desproporção do pedido.
'Let us not fade' fecha a música como prece coletiva. 'Que a gente não esmaeça' preserva o subjuntivo arcaico do pedido.
Em 29 de agosto de 2024 no Wrigley Field, 'Setting Sun' chegou no vigésimo quarto slot do show como uma das faixas da era Dark Matter. O andamento lento e o arranjo atmosférico da canção deram ao slot uma passagem meditativa antes dos anthems de território de encore.
Em 31 de agosto de 2024 no Wrigley Field, 'Setting Sun' chegou no vigésimo slot do show como a balada da era Dark Matter.